コンテンツの開放
これで世界が変わるコマンド
InDesign で「⌘＋A、⌘＋C」、ネットの世界へ「⌘＋V」。
このコマンドで印刷データからネットの世界へと飛びこむことができる。これで本はオンラインになれます。適切なデバイスで本を読むことができて、著者にも対価が支払われる仕組みづくり。電子書籍のすばらしい未来から現代を引き寄せたいのです。
最近の本の買い方
あくまでも個人的な話ですが、ここ数年の本の買い方は変わっていません。書店で気になった本は iPhone の Amazonアプリでバーコードスキャンして「ほしい物リスト」にどんどん追加していきます。これをあとで吟味して、読む/読まない（買う/買わない）に分けていきます。ネットで気になった本も同じく「ほしい物リスト」に追加しておいて、ジュンク堂書店などに行ったときに検索機でザックリと本の場所を調べます。そして実際の本を見て文体や内容が合いそうだったら買います。
いま動いている本
六本木ヒルズ49階のライブラリー academyhills には、新刊も含めて数千冊の本があります。新刊もどんどん入荷してくるので、さらっと読み飛ばしたい場合なんかに重宝してます。本はそのまま購入もできます。これって普通のというか、街の書店と同じシステムですよね。再販制度によって守られており、ある種の本は返品されて、また新しい本が入ってくるという。
academyhills では、読み終わった本を置く場所が用意されています。ここに集まっている本は、実際に誰かが手にとって読んだ本です。これをチラチラ眺めているのですが、どんな本が動いているか見えるのは面白いですね。そこに集まった人が、どんな価値観を持っているかという「人が見える」ので、物語性を感じるのですね。年明けには、日記や習慣などの本が多かったように思います。
青山ブックセンターのセンスは健在だった
同じく六本木の、青山ブックセンター。ここはデザイン業界の人ならおなじみのアート系書籍の宝庫です。いまではこの分野だと蔦屋書店や BOOKMARC の方が強いのですかね。青山ブックセンターは棚ごとに担当者が分かれていて、その棚のセレクトを責任をもって行っていると聞いたことがあります。新刊や売れているビジネス書はさておき、各分野のマニアックな本のセレクトがやはりセンスありです。デザインであれば「誰のためのデザイン?―認知科学者のデザイン原論」「アフォーダンス-新しい認知の理論」などは押さえられています。
ネット書店と実店舗の両方を持っているところであれば、ネット書店でユーザーの傾向などを蓄積していき、それを実店舗に反映させることもできるのだと思います。それとは逆に、実店舗で手にとったり少し立ち読みしたけど買わなかった本、それを置いておく場所が用意されていれば、何かみえてくるものがあるのかも知れませんね。
お客さんの言われたことに対応しているだけのやり方、市場の変化に対応していくという後手後手のやり方では、お客さん側に潜在的な不満が溜まっていくばかりなのです。お客さんは自分でどんなサービスを必要としているのかに気がついていないし、これまでに味わったことのない意外性も受け入れられるかも知れません。角が丸められていくのもつまらないので、どんどん尖った本屋ができてほしいのです。
まとめ直しのコンテンツに価値はあるか
書店はセレクトショップですよね。Amazon のように品揃えが価値となる場所ではないはずです。セレクトショップという意味では、たとえば表紙が赤色の「赤い本」だけを徹底的に集めた書店なんかもありうると思います。また、ファニチャーブランドとのコラボで、ライフスタイルの提案もできるかも知れませんね。
ネットには、情報のキュレーションサイトや人気の記事を集めたサイト、まとめサイトなどがありますが、その情報元だけでなく、まとめ直し、くくり直した情報そのものにも新しい価値が生まれていると感じています。
紙の書籍にも、他の本からの引用や参考文献などがあります。「本」という枠をいったん取り払って考えてみれば、コンテンツをセレクトしたり編集をすることで新しいコンテンツが生まれていきます。そのコンテンツ自体に価値が生まれるのであれば、「本」として成り立つのではないかと思うのですね。
印刷物から電子書籍へ継承するべきもの
Amazonの価値
Amazonは、とにかく品揃えが豊富ですぐに届いて便利。安心の梱包がされて送料無料。その便利さに惹かれてリピートしています。価格コムが「賢者の買い物」というタグラインを掲げていましたが、これは価格比較サイトのユーザー心理を捉えていると思うのです。価格比較サイトは、お金が無くてなんとか安く買いたい人の場所というよりは、むしろ賢く買いたいと思っている人が多いと聞きます。
仮に、Amazon 一択で購入することが賢いとされるのであれば、Amazon がブランドとして成り立っていて、そこで買うことに自体に価値があるということです。
すばらしい（だけの）サービスでもなく、先駆者というだけでもなく、ブランディングやマーケティングだけでもない。「このサービスを使う自分は賢い」そう感じられるものは強いですね。「Amazonで送料無料だからポチるわー」と、そういいたくなる仕組みが Amazon にはあります。
Amazon Web Services
Amazon は物販だけではなく、クラウドサーバーなどでおなじみの「AWS」のサービスを行っています。AWS の立ち上げを知った時には、Amazon の先を見据えたインフラの強さにぞっとしました。ビッグデータを扱う土台はすでに作られているということです。
Kindle Paperwhite を使ってみた
iPhone/iPad で電子書籍を読むと、なんだか文字が浮遊していると感じます。対して Kindle Paperwhite は文字がちゃんと定着していると感じます。これは人それぞれの相性だと思うけど。iPhone/iPad はスクリーンの RGB やバックライトによる光、Kindle Paperwhite は E Ink のベタ感というか、なにか旨味のような、感覚を刺激してくれるものがあるように感じます。
触った限りでは、Kindle Paperwhite が「いま選択できる中では一番まともな」電子書籍リーダーだと思います。十分不満はあるけど、他に選択肢がないのですね。
新しいデバイスの導入時期にはコンテンツの豊富さも重要です。吉川英治の「宮本武蔵」など古典も充実しています。青空文庫版なので無料です。新しいサービスに新規会員登録してもらうのはそれなりに敷居が高いものですが、これまで通り Amazon のアカウントで購入ができるので、「コンテンツの品定め」が最初の行動となります。
Kindle Paperwhite の良いところ
Kindleは、きょうは目が疲れたから大きな文字で読もう、といった使い方もできます。大好きな筑紫明朝で読めることも大きなメリットです。そう、Kindle Paperwhite は筑紫明朝がデフォルトでインストールされているのです。
これは紙ではなくWeb的な考え方に近いのではないかと思います。グラフィックデザイナーが Webサイトを設計すると、ほぼ例外なく階層構造になります。パソコンのフォルダの考え方ですね。また、意図したところで改行したい。スペースやレイアウトは固定したい。紙のように端っこ（コンテンツの表示が終わるところ）が欲しい。それらを形にした結果、PDFのようなWebサイトができあがるのです。通常、印刷物は制作側が意図したレイアウトがそのままアウトプットされます。見る人によって変更されるようなことはありません。
Webサイトがそうあるべきなように、閲覧者の都合によって再レイアウトされることを許可する寛容性は必要ですね。見る人の都合だけではなく、デバイスの都合だってあります。スクリーンに端っこは存在しません。巻物のように伸ばせばいくらでも伸びていくものです。Webサイトを閲覧できるデバイスはいくらでも存在します。
印刷物から電子書籍へ継承するべきもの
グラフィックデザインやエディトリアルデザインで培ってきたものは、ふんだんに電子書籍へ継承するべきだと考えています。特に文字組みですね。純文学の小説に丸みを帯びたフォントが使われていては、あまりにイメージが相違します。一行の文字数に対する行間の調整など、グラフィックデザイナーが得意とするところです。
本を買う前にペラペラとめくってみて、文字が小さいから買わないとか、一行の文字数が多すぎる、行間が狭いという理由で買わなかったことはいくらでもあります。つまり、それだけ本の体裁は売りになるということで、本の評価にも直接関わるものだと思います。
印刷物の現場での校正も神がかったものがあります。誤字脱字チェックはもちろん、英数字は半角に統一するなど全角半角や記号の統一。行頭が「す。」で始まらないような禁則処理の方法、カーニング/トラッキングの調整などです。
これはまったくの持論ですが、Windows XP あたりのシステムフォントが悪い風習を作った。なので、デバイスが変わればある程度は解決していくものだと考えています。デバイスの進化そのものが細かな問題を解決していくものと考えています。
最初は本をネットで買うなんて信じられませんでした。その不安をかき消すように、レビューは機能しました。電子書籍の場合は、文体が自分にとって読みやすいか、これは電子書籍のサンプルが機能しています。目次は、各章へのリンクとして機能するだけでなく、全体の流れをザックリと把握するためのものでもあります。
デジタルはアナログに帰還する
いまの電子書籍
いったん紙の書籍という概念に落とし込んだものを、デジタルに変換しているものが多いという印象です。不便なのは当然で、わざわざ塩水に漬け込んでから塩抜きしているようなもの。
書籍の流れ
「著者→出版社→印刷屋→取次→書店→読者」という流れの中で、それぞれが食いっぱぐれない仕組みが必要であり、業界の一時しのぎではなく、未来を設定して、そこに向かう段階的な施策が必要だと思います。現在の流通ルートを流用できる強みがあるはずです。現状の販路を利用した方法があるはずです。
いまは、電子書籍ではない「何か」に向かっている過渡期としての電子書籍があるのではないかと思っています。電子書籍において、それを映し出すデバイスはとても重要なものです。コンテンツを充実させてデバイスの価値を上げるべきで、進化させるべきものはデバイスだと思います。
書店をセレクトショップと考えるなら、品揃えだけが価値に成り得るものではありませんね。コンテンツを整備できるのなら、それを映し出すデバイスを作るべきだと思います。
一方で、紙とペンは最強のツールだという、デジタルはアナログに帰還するという考え方は捨て切れません。やはり紙の書籍で読みたい本もあります。松本清張の本は紙の書籍というパッケージで、表紙は劇画タッチであってほしい。赤色の背表紙であってほしい。古典であるほど紙の書籍で読みたいです。
読むためのデバイスと購入手続きをするデバイス
読むためのデバイスは読むことに特化してほしいけれど、欲しい本が決まっている場合はそれをすぐに購入できる仕組みも必要ですね。読みたい本を探す時は、その出会いを提供してくれる書店までいって、いろいろと吟味したいのです。
しかし、毎度書店に行って電子書籍を買うなんてことはあまりイメージできません。理由なく「そこにいかないと手に入れられないコンテンツ」という、こちら側の都合を売りつけてはいけないと思うのですね。
無料コンテンツと有料コンテンツ
たとえばお金を払って映画を観るということは、YouTube で動画を観ることとは違います。お金を払うという行為自体が、コンテンツの評価を変えます。お金を払ったことに対して自分の失敗を認めたくないので、ある程度は美化されるようです。自分の選択は正しかった。できればそう思いたいのです。有料コンテンツは行動を生み出します。お金を払っているからこそできる評価があります。
無料コンテンツは、サブカルの成長のように、お互いを高め合う場所に適しているのではないかと思います。クリエイターとユーザーの垣根があいまいな場所です。
たとえば、有料コンテンツを自由にコピーできる形で配布することに拒否反応を示すよりは、もっと広い枠組みでの「本」というものを捉えていくのはどうでしょうか。ルールづくりではなく動線づくり。自己抑制を働かすことで市場を活性化させていく考え方です。ただし、自由な空間にカルチャーは生まれません。最低限のルールがあるからこそ、そこから脱線する人が現れて新しいものが生まれるのだと思います。
図書館と要約サービス
最近は、立ち読みどころか飲み物を片手に本を選べる書店などが増えてきました。中身を自由に見せることで、その結果売上につながっているようです。また、書店にはライフスタイルの提案という物語性があります。
あまり家にたくさんの本を置きたくなければ、図書館で読みたい本をリクエストすることもできます。一定数買う人がいるし、一定数借りる人がいるということです。その一部だけを見て問題だとして規制を強めたのは音楽業界ですね。電子書籍にとって、図書館や本の要約サービスの存在は何の脅威でもないと思うのは、そもそもターゲット層が異なるからです。
電子書籍の課金方法
基本的には、本を購入するというコンテンツごとの課金ですが、本を読む前に「この本は自分にとって読む価値があるか」を判断する時間をできるだけ排除したいのです。紙の書籍にはできなくて、電子書籍にはできることがあります。オンラインにコンテンツがあれば、それらを横断して読むことができるし、多くの人がしおりやマーカーを引いている周辺だけを読むこともできます。
買った本は最初から最後まで読まなければならない、という本への粘着力を弱めることで、コンテンツの本質へと向かうことができるのではないかと思います。著者や編集者も、本という体裁を保つために内容を300ページ程度まで膨らませる必要もありません。
読者への課金としてたとえば、最初はわずかなサンプルを読み、そのまま読み続ければテキスト量に応じた課金がされる。一冊丸々そのコンテンツを読み終われば、コンテンツごとの課金がされる。さらには、毎月電子書籍を読む量がそれなりに多い人へは適切な定期課金も用意されているなど。月額固定費やコンテンツごとの課金、文字数や時間での課金など。パッケージ販売ではなく、ライフスタイルに合わせた「どんぶり勘定」です。
これは、書籍という単位を再定義するということです。業界全体を盛り上げて、コンテンツ利用を活性化させる。全体で利益をだす。コンテンツ単体では赤字になるものがあったとしても、全体で利益をだす考え方です。
書籍単位の再定義にこそ、Amazon など大手にはできないことや、著者側にしかできないことがあるように思います。
書籍と電子書籍
紙の書籍は紙に最適化されたものなので、その中身が電子書籍に置き換わるというのは考えにくいです。紙か電子化のどちらが良いかということではなくて、紙は紙、電子は電子です。電子書籍は電子である理由を、法的や人的な立場から探っている状態だと思います。
書店も様々です。出版社から支給されたPOPを置いているだけのところもあれば、独自のPOPを用意したり、陳列に物語性を持たせているところもあります。こういったリテラシーの格差はネットにもリアルにもあります。人それぞれですね。
雑誌をみて、そのお店に行く人もいます。テレビで紹介されたものを買う人もいます。ネットの記事に騙される人もいれば、それを煽る人もいます。どちらが良い悪いということではなく、人それぞれなんです。
プロの消費者
これは最近実際に書店で耳にしたことです。
「渋谷店に在庫がございましたので、お取り寄せとなります。2,3日後にまたお越しください」
その方は「はい、わかりました」といって帰って行きました。
多様性に対応していくと共に、進化していくことは止めるべきではないと思います。新しいことは、情報感度の高いイノベーターから広めないといけない。独自の洞察力とセンスを持った人から始めないといけない。プロの消費者がもたらす経済効果は大きいです。しかし、それによって（のみ）成り立っている市場があるかと思うと残念でなりません。
行動へとつながる電子書籍
電子書籍でメディアをまたぐ
映画の続きを小説で読み進めて、ドラマにつながる。ドラマで使われたアイテムは展示される。それぞれのアイテムにまつわるサブストーリーがあり、それぞれに対応する電子書籍も出版される。こういったことは安易に発想できるが、飾りが多すぎて長続きはしなさそうですよね。書いてるだけでめんどくさいし。
たとえば制作会社から下請けへと仕事を流し、美学を持たない作者が浅いコンテンツをつくりあげ、一定数のある種の客が入る。これも寛容するけど、これはこれ。良いものは作りたい。
読む人によって内容が変わるビジュアルノベルのようなものもいいですね。
手触りとニュアンス
編集は大切なものです。本腰を入れて読まれるものに関しては必要なものです。映画のようにパッケージされたもので、その世界に浸りたいと思うような物語性があるものです。物語性を、その作品に漂う匂いとするなら、その物語性（匂い）も作品の一部です。立体視や香り、風や振動など、アトラクションのマシーンのように作品で味わう体験の感動をより大きなものにします。その作品そのものにだけではなく、その周辺のコンテンツにも価値があっていいと思うのです。
もっとゆるい段階で出版してもいい
じっくり編集して世の中に出す前に、何版かベータ版を出版する。この部分をもっと書いてほしいとか、読者の声も直接著者に届きます。オープンソース化、SNS化するのが目的ではないので、そこに耳を傾けるかどうかは著者の自由です。そもそも著者や出版社は、読者の反応に寛容であり、多種多様な反応がネットやリアル問わず発生するのは、それだけ放っておけないコンテンツということです。
電子書籍の再構築
書籍という単位が再定義されれば、いろんなジャンルの本にも手を出しやすくなります。普段は読まないジャンルの入門書にも出会える仕組みが必要。もしくは、読む読まないは自由なおまけ本がついてくる。あくどいくらいの専門書がついてくるなど。日本人の感性
日本人の読む本は日本人の感性で作っていきたいですよね。海外サービスの劣化コピーではなく、日本人の感性フィルターを通して作られたものです。その完成に少なからず影響を与えるのも、何かしらのクリエイティブです。まったく異なる分野から刺激を受けてアイデアが生まれるように、異分野がお互いに刺激しあってグルグルとまわっていくきっかけとしても、電子書籍は有用なものだと思います。
劣化コピーは全力で淘汰されるし、本物は必ず発見されると思います。センスのある人がものづくりをしていく環境は必要だと思うのです。継続してクオリティを保つのがプロです。
縛られた場所で、限られた機能の中で、思いも寄らない使い方を発見して成熟させて、その膨大な市場すら作ってしまうのは、日本人の得意とするところでしょう。
ユーザーインターフェイスの気持ちよさ
紙の書籍のペラペラ感、付箋を貼るという行為など、気持ちいい体験のデザインが必要ですね。ユーザーインターフェイスは生活にも大きく影響を与えるものです。本の貸し借りはしたいです。誰かにおすすめしたくても買ってもらわなくてはいけないので、なかなか行動を起こすまでの敷居が高いのです。
本を読むために、ログインや会員登録しないとサンプルも読めないようなものは、グロースハッカーとはいいませんね。
行動につながる電子書籍
情報を得たら、そこで考えるのをやめないこと。行動を起こすことをやめないこと。多くの人が「何もしない」を選ぶとつまらないですよね。その人のやり方で、知識を経験へと変えるきっかけを作りたいです。
これから本を読もうとしている人に対するサービス、これまで本を読んできた人に対するサービス。この２つには見せ方の違いが必要かも知れません。
サービス終了とともに読めなくなる電子書籍
Webサービスは立ち上げから10年ほどで終わってしまうものがほとんどです。なるべく信頼できる大手のサービスを利用したいです。選択は Amazon や Apple など。日本の大手で電子書籍に本気で取り組んでいるところがあるとはお世辞にも言えません。
ある意味では、出版社はすごく丁寧に書籍と向かい合ってきたのだと思います。洋書と比べると、日本の書籍の紙質や体裁の良さは群を抜いています。10年以上は軽く持ちます。
すべてを変えてしまう特異点
紙の書籍でも電子書籍でもない「何か」、特異点を越えるような「何か」の気配を感じてならないのですよ。未来の本というのはね。
――おしまい。